20 世纪初，作为造型艺术基础的素描随西方美术教育体系传入中国，对中国的美术教育及艺术审美产生了深远影响。中国艺术家的理解与再造将中国文化意蕴融入素描艺术，形成了具有中国特色的艺术风格。近日，荟萃了120余位现当代艺术家创作的280余件素描作品完整的呈现了中国素描的发展历程。

　　11月19日，“中国素描——现当代著名美术家作品邀请展”（第一回）在中国国家博物馆对公众开放。

　　本次展览由中国国家博物馆、中国美术家协会主办，荟萃了120余位现当代艺术家创作的280余件素描作品，是迄今为止国内首次系统回溯中国素描艺术百余年的发展历程，展览按照时代发展脉络，系统梳理了自20世纪20年代至今中国素描艺术发展的各个阶段，按照中国现当代素描艺术发展的历史脉络，分为中西一冶、关怀现实、兼收并蓄、民族意韵、多元共存五个单元，集中展示了每个阶段较有代表性的艺术家的素描精品,多数作品属首次展出。

　　展览中既有徐悲鸿、潘玉良、刘海粟、常书鸿、蒋兆和等已故美术大家，又有戴泽、詹建俊、靳尚谊等当代著名艺术家，通过系统回溯中国素描艺术百余年的发展历程，深刻揭示学习借鉴各国优秀文艺和坚持与弘扬中国精神的紧密联系，为探索艺术创作、美术教育的未来发展方向提供借鉴与启迪。同时引导观众深入理解中国艺术家熔铸于作品的家国情怀，深刻感受中华民族在融汇中西、博采众长中迸发的艺术创造力，增强民族自信心与自豪感。

　　展览还将在展期内邀请相关研究领域专家，举办研讨会等学术活动，展期至2021年1月30日。