3月3日，由湖南省画院主办，“坐看云起时”刘云艺术展在雅昌（深圳）艺术中心开幕，展出艺术家刘云的近年佳作30余件，其中有近一半为2023年的全新创作。

开幕式现场

刘云是中国当代艺术史的参与者与见证者，更是改革开放至今仍活跃在中国当代艺术现场的代表画家和指标人物。本次展览正是他从人生追求、文化探求到绘画语言探索的一次综合呈现。

他用当代观念突破水墨的束缚与限制，创造出独立丰富的色彩系统，用个人的精神追求和哲学思考构造了一个充满了“光影”与“色彩”的静谧世界。本次展览的主题来自唐代著名诗人王维的诗篇《终南别业》：“行到水穷处，坐看云起时。”诗句原意为描述一种从容豁达的人生境界，以静谧的心态坐看万物变迁。正如通过艺术家刘云的作品感受到新颖的山水景象与清朗的自然气息。刘云的近期创作已经迈入了一个新的阶段：画家并非夸耀所谓的技法，不再去重复他的“光影”诉求，而是希望展开一种精神上的追求，进而涉及哲学性、文学性、人性的深入思考与文化探求。

参观展览

本次展览力图呈现一个艺术家坚持推进的心路历程，让观众看到刘云对传统的认识、对时代的阐释、对风格的拓进、对文化的贡献，并希望在展览的现场与空间，积极搭建观赏、对话、交流的机遇，分享所见，共享美好。

刘云先生这次展出的作品，不仅是他个人艺术创作上的一个突破和超越，也可以说是中国当代绘画一个很卓越的表现。他的艺术特点主要体现在两个方面：第一，刘云以自然风景、山水为题材的新作品，他继承了中国传统绘画的传统，他有一种思想者的品质，也有诗人的情怀。第二个方面的特点，他的艺术是雅俗共赏的，年老的、中年的、年轻的观众都喜欢他的绘画，在这一点上我觉得是不容易的。

这次展览中，刘云老师一直在强调的一种艺术创作理念。从艺术角度来说，一方面要表现与传统之间的关系，另外一方面要张开眼睛看到世界，能够结构一个和当下文化的关系，所以他的作品还是非常强调和观众之间的链接性。你在他的作品面前可以看到，好像是用纸的方式、材质作的一张具有水墨感的作品的同时，你也觉得他是一个当代人画给当代人看的这样一种具有时代精神的作品。

那么这次作品我觉得和2016年在深圳展览的作品有很大的区别，也是我从水墨到彩墨的一个转型期。早期作品更多抒发是对自然很直接的一种表达，现在的作品可能更多的是我所看到的东西它后面的东西。我个人觉得艺术家，不仅仅是要看到眼前的东西，还要去探究、追寻你所看到这个东西背面的东西。所以我的作品更多的有一些不确定性，包括抽象，尤其是在这两年的作品，越来越混沌，可能这就是我这次和早两年在深圳展览的作品是完全不一样的地方。

视频报道

艺术家 | 刘云

刘云，湖南岳阳人，国家一级美术师，中国国家画院研究员、中国美术家协会会员、历任中国美术家协会第五、六、七、八届理事，湖南省画院名誉院长，中国美术家协会河山画会副会长，中国画学会理事，中南大学兼职教授，湖南省美术家协会常务副主席，享受国务院专家津贴。  

作品欣赏

冬至之一，230cm×118cm，2023年

白露之三，94cm×60cm，2023年